루이스 드 모랄레스

루이스 드 모랄레스(캘리포니아. 1519-1586)는 스페인에서”엘 디비 노”(신성)로 알려져 있는데,그의 그림의 긴장된 종교적 성격 때문에 그의 고향에서 카운터 개혁의 거의 광신적 인 경건을 반영합니다.

루이스 데 모랄레스는 아마도 에스트레마두라 지방의 바다호스에서 태어났다. 그는 포르투갈의 제 2 차 세계 대전에서 공부했을 수도 있지만,세비야에서 화가로서의 훈련을 받았을 가능성이 더 큽니다. 직장에서 플랑드르 르네상스 예술가는 그의 발전에 큰 영향을 미쳤다. 브뤼셀 출신의 페드로 데 캠페인(피터 데 캄페니에르)는 세비야에서 25 년 체류하기 전에 볼로냐와 로마에서 살면서 일했으며,그의 스타일은 이탈리아의 높은 르네상스 요소와 정확한 객관적인 렌더링을 위해 네이티브 플랑드르 구부러짐을 결합했습니다.

모랄레스의 사진 전반에 걸쳐 어두운 그림자,특히 모델링에,드라마의 감각의 설립에 크게 기여,레오나르도 다빈치의 작품을 특징 짓는 어두운 그림자(스푸마토)에서 상당한 거리에서 파생 된 기술적 장치,특히 이탈리아와 스페인 모두에서 그의 추종자의. 마돈나와 아이의 모랄레스의 그림의 수는이 기능을 가지고,뿐만 아니라 유아 그리스도의 나중에 희생을 예측 깊이 비극적 렌더링.

가장 유명한 것은 그리스도의 열정에 대한 모랄레스의 컬트 이미지이며,그 안에서 감정은 타오르는 강렬함으로 표현된다. 그의 걸작 중 하나인 피에트(마드리드)는 마돈나가 절망적인 고뇌 속에서 죽은 아들의 멍이 든 몸을 움켜쥐는 모습을 보여준다. 채찍질 장면,십자가를 지신 그리스도,그리고 호모 교도는 그의 일에 풍부합니다. 거의 초현실적 인 표현력에서 가장 섬뜩하고 상상력이 풍부한 것 중 하나는 열정을 묵상하는 그리스도입니다(미니애폴리스).

모랄레스는 기름으로 칠해졌으며 패널(나무)에 자주 그려졌지만 때로는 캔버스에 그려졌습니다. 그의 활동에 집중되어 있었 Estremadura,그가 제공하는 제단에 대한 교회의 바다호스,플라센시아 Arroyo de la Luz,및 히구에라 라와에서 에보라. 전설에 따르면 그는 1560 년 마드리드의 법원에 부름을 받았지만 기쁘게하지 못했고 매우 짧은 시간 동안 남아있었습니다. 그곳에서 그는 왕실 컬렉션에서 이탈리아 르네상스의 걸작을 보았을 것이고,따라서 거룩한 가족(론 체보)과 마돈나와 유아 침례교(살라망카)와 같은 그림을 특징 짓는 증가 된 이상주의를 설명 할 것입니다.

모랄레스는 바다호스에서 그의 생애의 마지막 몇 년을 보냈는데,분명히 건강 상태가 쇠퇴 해 있었지만,그로 인해 알크 스탄타라의 수녀원 교회들을 위한 제단과 바다호스 대성당을 위한 신앙 작품을 계속 그리는 것을 막지는 못했다. 실명에 가까운 상태에서 빈곤 한 노년의 전설은 의심 할 여지없이 과장되어 있습니다.

추가 읽기

영어로 된 모랄레스의 가장 완벽한 설명은 그의 모든 알려진 작품의 카탈로그,모든 언어로 된 완전한 참고 문헌 및 170 개의 삽화가 포함 된 루이스 드 모랄레스(1962)입니다. 영어로 된 유일한 다른 연구는 스페인의 엘리자베스 뒤 구 트라 피에,루이스 드 모랄레스 및 레오나르데스크 영향(1953)의 간단한 작품입니다. □

Write a Comment

이메일 주소는 공개되지 않습니다.